展览资讯 | 深圳一月展览指南
推介展览
01
尾田荣一郎监修 Hello, ONE PIECE
路飞来了！
2018.11.03—2019.01.05 10:00-22:00
深圳 南山区 海上世界文化艺术中心
儿童/老人票60元
成人平日票110元
成人假日票120元
（不含VR体验）
VR体验票30元
超热门漫画IP深受粉丝追捧，航海王真的来了！航海王《ONE PIECE》是日本漫画家尾田荣一郎作画的少年漫画作品，在《周刊少年JUMP》1997年34号开始连载，截至2018年7月，全球累计发行已突破4亿4000万本，深受全世界漫画迷的欢迎。作者尾田荣一郎先生1:1等比复原的工作台将会亮相展览现场，航海王诞生21年的百余幅精选原创插画、巨型原画、融入日本传统技艺的《ONE PIECE》外传、航海王官方人物场景复原等均会完美亮相。
02
“一路向南” 沈敬东个展
2018.12.23—2019.01.25
深圳 龙岗区 梅林关星河WORLD
免费
本次展览虽然是艺术家沈敬东个展的最后一站，但品质仍然保持在线。展览除了经典的卡通化士兵肖像主题之外，还将有“国际玩笑”“大家族”“包扎系列”“新闻联播”“萌宠系列”“圣诞惊喜”“小王子”等板块，特别是2018年新作《十大元帅》，即将首次向公众展出。
03
BAY ART 2018 大型艺术展
2018.12.18—2019.02.20 10:00-22:00
深圳 南山区 深圳湾万象城
免费
本次展览以“ART×FASHION”为主题，试图探索时尚与艺术之间的交互关系，着重诠释时尚与艺术跨界带来的生活之美和全新想象，并为都市生活注入前所未见的时尚能量和艺术内力。
艺术展邀请来自中国大陆、中国香港、澳大利亚、德国、荷兰、美国、日本等国家或地区19名知名艺术家，共有23件作品参展。其中19件由艺术家专为场内品牌定制，并首次展出，另外4件作品载誉而来，在深圳重现享誉世界的震撼视听感受。
04
「我的世界都是你」幾米创作20周年原画展
2018.12.25-2019.02.24 10:00-22:00
深圳 南山区 诚品生活深圳 4F
免费
我超喜欢画画的，
所以牺牲很多事都不觉得可惜。
我超喜欢画画的，
所以最多最棒的时间都留给画画。
我超喜欢画画的，
所以才不会被创作的痛苦和沮丧给击倒。
—— 幾米
在许多人的青春里，都曾念念不忘幾米的故事：
《向左走 · 向右走》里，见证缘分相遇、不断错过，以及春去秋来的等待；都曾在最后几页的人潮里，寻找过男女主角终于团聚的身影；
《幸运儿》里，我们为那位长了翅膀、又无法控制翅膀的董事长担惊受怕；
《月亮忘记了》里，我们陪伴那个捡到了坠落月亮的男孩，一起冒险；和长大后的男孩，一起仰望回到天上的月亮朋友……
十数年已过去，我们仍然喜爱这些故事，就如幾米在创作的20年后，仍然喊出那句——「我超喜欢画画的」。
05
亚热带未有的景象 ——北欧四国（丹麦、芬兰、挪威、瑞典）设计展
2018.12.01—2019.03.03 10:00-17:30
深圳 南山区 何香凝美术馆
免费
北欧四国——丹麦、芬兰、挪威、瑞典的设计，已经成为具有国际影响力的设计风格样式，可以说为现代化、平民化发展奠定了基础。其日常设计理念，简洁、朴素的产品，强调设计与生活的关系和设计师与工匠结合，以及对自然、环保材料的有效利用，对中国改革开放以来的设计、创意具有较大的影响。所以，在深圳的何香凝美术馆举办“北欧设计艺术展”，对于深圳乃至全国的设计界应该具有了解的深入性、扩展性等多维的现实意义。
当代设计无所不在，尤其是与高科技的结合。相对于感观层面的视觉愉悦来说，当代设计已经从多样的、唯美的、实用的角度，开始转向予人与社会、人与环境、人与产品之间的多重关系之中，涉及到当代设计的背景、轮廓、边界和未来等诸多问题，具有较强的跨边界、跨领域的社会性、实验性。为此，策划、举办这次北欧设计展览，更多的是对社会问题的介入性与带入感，以及奇思妙想的艺术方式，它既包含有北欧设计的最新潮流和设计师的前沿性探索，也包括从内容到形态，从设计语言到媒介，从展览空间到陈列方式的各种实验，所希望达到的是与传统、惯常设计的表达方式、审美趣味之间的相互打破，甚至对所谓设计艺术概念的重新定义。所以它不仅仅是对设计审美、形式或语言的完美化，而是带有某种挑战、颠覆和革命性的作用。
06
世界插画奥斯卡-第51届博洛尼亚插画展暨中国原创图画书大师展
2019.01.15—2019.03.30 10:00-21:00
深圳 南山区 益田假日广场L4yealife艺术空间
普通票（观展）98元/体验票（观展+工作坊）198元
亲子票（一大一小）196元/家庭套票（两大一小）294元
07
HELLO, MY NAME IS PAUL SMITH大展
2018.12.08—2019.04.15 11:00-21:00
深圳 南山区 中国华润大厦艺术中心美术馆
Hello, My Name is Paul Smith大展由致力于设计与建筑的世界知名博物馆——英国设计博物馆策展，在伦敦首展即引起观展风暴，吸引超11万名观众前来，成为设计博物馆史上参观人数最多的展览之一！日本巡展更打破参观记录，多达20万名观众亲临现场体验Paul Smith先生的奇思妙想。
08
家庭科普展《2050地球需要你》
2018.12.30—2019.04.30 10:00-22:00
深圳 福田区 深业上城L1层
单人票 工作日99元/非工作日129元
双人票 工作日169元/非工作日239元
家庭票 工作日239元/非工作日299元
也许已出发了太久，
很多人已经忘记了孕育自己的这颗蓝色星球……
人类，天生就对未知事物充满了好奇。
在这蔚蓝的星球上，
还有许多我们想象不到的奇观，
保有对未来的好奇心，
让我们一起认识地球，热爱地球，崇敬地球。
本月展览
09
LPS X 朱宁- “想”“明”“白”综合材料拼贴艺术个展
2018.12.22—2019.01.20 11:00-19:00
深圳 南山区 金谷创意园E栋1楼小瞧士多
免费
这次的展览选择在小瞧士多来呈现，有两方面原因，一是小瞧士多不愿错失这么有趣的个人展览，二是场地虽小但有spirit，有本体。朱宁说：你带来的都是有态度但是美好的事物，不是傻白甜天真觉得世界很美好，而是经过审视，找到的特别的事物。Appreciated with attitude.
10
Artist is Present 艺术在场开幕展
2018.12.22—2019.01.21 10:00-17:30
深圳 南山区 华侨城创意园南区E3 栋首层艺术在场国际艺术驻地
免费
我们寄希望于让艺术、艺术家、观众同处一场；让艺术家、艺术、 观众为这个场赋能；让这个场处在艺术创作的中心，而非边缘；让每 一个在场的人，都能感受到、体验到、学习到艺术。这正是我们设立“艺术在场”的初衷。
我们期望打破艺术、艺术家、公众的孤岛效应，坚信 “艺术来源于生活， 生活中应有艺术”，把“距”人千里之外的艺术重新拉进公众生活。
期望借助我们的努力，让艺术、艺术家、观众 : 彼此，靠的近，看得见， 都在场。我们期望给予艺术更好的打开方式，让我们都成为艺术的局内人。
11
周雯静「她」
2018.12.11—2019.01.22 10:00-17:00
深圳 福田区 八卦三路通益大厦西座302
免费
近年来，周雯静一直关注身份、性别、身体、疾病、权力等问题，从个人经验出发以微观史的角度生产与介入有关情感与物、权力与异化、个人与公共，以及有关身份、时代、社会伦理、地缘政治等问题。
本次展览将展出周雯静创作于2014-2017年的作品，涵盖装置、雕塑、影像、综合材料、水彩、摄影、书籍装帧等不同类型的艺术形式，较为全面地呈现了近年周雯静在当代艺术领域的探索与创作。
12
What Makes a Space Great？何以生色？——当代艺术作品收藏展
2018.11.25—2019.01.25 10:30-20:30
深圳 宝安区 南满京华国际艺展中心一楼中庭
免费
我们甄选了中国8位艺术家的33组艺术作品，在挑选中我们创造了一系列的对立：年轻艺术家和前辈艺术家、抽象和具象、丙烯与水墨、传统和当代，延伸开是空间上的中国和西方的对比，时间上的历史传统和现当代的对比，无问西东，无问轻重。谭平，亚洲老牌抽象艺术家代表，一位使用纯粹抽象语言创作的泰斗，以独立、严肃的姿态展现心灵与理性的撞击，他的抽象创作即在画面中、色彩中、线条中重构心理时间与意志空间；寄情空灵与干净墨色，归隐当代田园牧歌，作为当代水墨界翘楚之一，60后的沈勤并不认同自己作品的“新文人画”称谓，“一个没有文人的时代，用文人两字再单指一类绘画，有些开玩笑的意思。”在水墨的尝试上，70后的何建丹更是另辟奇径，反骨戏谑，擅长以经典东西方人物塑造画面生动故事性和新奇艳丽感；80后的汤柏华，以一万块石膏板做成一部动画，如此笨重的姿态致敬传统文化，他说，“我的动画作品，属于博物馆，而非电视机”……我们企图以意涵丰富的作品组合给观众、尤其是国外的家装设计师带来对中国当代艺术状况的全貌性的认识，更希望启迪设计师对空间和艺术关系的思考，释放新的想象和灵感。此外，我们希望国外的观众不再以一种异域猎奇式的情感来观看中国艺术，而是去发现中国当代艺术表达的普世性，一种更为广阔和伟大的精神——对世界、对人的关注和关心。这同每一个设计师想要传达的的价值是一致的。
13
“迁徙当代——深圳盐田国际艺术计划”第一季驻留展览
2018.12.19—2019.01.25
深圳 盐田区 大梅沙村
免费
展览空间上，1号楼因为靠近村口处，成为展览流线上的第一个场地，展览作出信息性的呈现，两侧空间原为不同艺术家的工作室，中间为公共区域。其中，一间工作室保留原有创作的痕迹，展示艺术家叶志明平日创作现场；另一间仅呈现工作状态布局，放置萧昱创作过程与武田哲访谈视频；中间区域是杨晓雅驻留期间所见与所思片段，将她日常拍摄的照片、访谈，与驻留活动记录拼贴，是为一个直观的视觉空间。沿着展览流线，4号楼和6号楼分别展示武田哲、萧昱及叶志明的作品，如同三位艺术家的小型个展。空间相对独立，驻留成果在此呈现。
14
「寻找自己」艺术家联展
2018.11.18.—2019.01.30 10:00-17:30
深圳 龙岗区 文博宫3号馆201-208 美成空间
免费
参展艺术家：戴乐 Christopher Taylor（英国）、王忠杰 Wang Zhongjie、米尔科▪塔尔希 Mirco Tarsi（意大利）、潘涛 Pan Tao、张近慧 Zhang Jinhui
15
美人福---刘建华个展
2018.12.29–2019.01.31 10:00-19:00
深圳市 福田区 Great Art Space
免费
刘建华采用中国传统吉祥符号和独特的个人视觉语言，诠释了中华民族“吉祥富贵，乐观向上”的民族气质。刘建华的作品从造型到构图都体现一种喜庆祥和的精神气息。作品中常见的“仕女、祥云、牡丹、鱼”等中国传统吉祥元素，是中华民族喜庆祥和的文化象征。他采用具有中国传统古典美特点的敦煌壁画仕女人物造型，其悠然雅致、丰腴雍容的神态，正是盛世美人所独有的气质。刘建华的油画秉承了西方的油画技法，同时结合中国画和西画的表现手法，创造出具有东方美的独特意境，展现了中国古典美的传承和中国吉祥元素的视觉精神力量。
16
没有意义的交谈：王姝喆油画个展
2019.01.01—2019.01.31 10:00-19:00
深圳 南山区 中建钢构大厦西侧博物馆负一层B单元本土一间质造所
免费
物体恒存，当人的行为参与到物的世界便共同塑造了独特的体验记忆。此时的物被人格化，记录了一瞬的生命状态，凝固为“时间的雕塑”。
王姝喆不用现代摄影的手法机械性地记录，更多的回到年少时笨拙的一笔一画，捕捉日常生活中稍纵即逝的某时某物某人。她把日常之物拉的很近，改变观看方式、简化语境使其产生奇妙的陌生感和矛盾感，立足在自己的视角和想象里，人与物之间的沟通突然有了焦点，表达出更真实的状态和更微妙的情绪。姝喆喜欢置身单纯的“他者”视角，没有过多的修饰与晦涩的形容，漫不经心地探讨日常与感知的边界。
17
朝花夕拾——观看的维度艺术收藏展
2018.12.18—2019.02.17
深圳 罗湖区 格式时尚发布中心915 ART Space
免费
本次展出的作品均是来自雏声初引艺术服务中心的收藏。“朝花夕拾”有着多重的含义，它具有生命力、具有时间性、同时也指向收获。艺术家（按姓氏拼音顺序）：Araki（荒木经惟）、董大为、方力钧、柯明、刘佳、Pavlopoulo、屈锋、沈娜、苏锐、苏新平、Szejstecki 、unmask、王川、邬树楠、吴欣默、萧昱、张爱娜、张大力。
18
蜕茧新生：国际动态视觉创意艺术展
2018.12.29—2019.02.17
深圳 龙华区 红立方
免费
二十位中外艺术家作品汇聚于此，呈现出素描、摄影、动画、影像、装置、平面、手稿等多个形式艺术作品。其中，动画影像作品40余件，5大区域互动装置、原画、手稿、摄影灯平面作品近200件，此次展览通过两个单元进行呈现，意图以结构比较的方式给予公众线性对比的逻辑思考空间。
19
新工艺百物展“造物新世代”
2018.10.09—2019.02.29 10:00-20:30
深圳 南山区 海上世界文化艺术中心
50元
日本民艺学家柳宗悦曾说：“如果工艺是贫弱的，生活也将空虚。”
一场关于工艺的展览，展现当代设计诠释传统工艺的多样化尝试，带你回溯传统，解构技艺，探索创新。
参展设计师蒋琼耳说：“唐宋时中国的手工艺达到了顶峰，因为它们适合当时的生活需要。如果现在只是单纯复制，那么这些‘美丽而无用的东西’只能放在博物馆中。”她在2008年创立了高端中国设计品牌[上下]。以“家”为原点，[上下]的每一件作品都既有日渐式微的中国传统又有立足当代的智慧之处，结合手工艺的“手”和“脑”。
20
2018首届深圳大芬国际油画双年展
2018.11.30—2019.02.20 10:00-17:00
深圳 龙岗区 大芬美术馆
免费
此次展览展出作品题材多样、内容丰富，有对人生百态的感悟与再现，有对社会历史的反思与研判，有对自然山川的赞美与敬畏，有对生命力量的讴歌与颂扬……这些都是展览主题的广泛维度的表达。这些作品的具体表现，从中可以看出当今世界油画始终关注当下、关注现实的积极状态。在表现形式上，既有写实、表现、装饰、抽象、现实主义等油画艺术语言，也有中国写意手法的借鉴融合，还有新材料、新媒介的创新应用，充分体现了当代艺术家探索创新的精神。
21
「爱你，一万年」韩国疗愈系艺术家姜锡铉个展
2018.12.20—2019.02.20 10:00-17:00
深圳 罗湖区 罗湖美术馆
免费
韩国疗愈系艺术家姜锡铉（Eddie Kang）带着他的展览——《爱你，一万年》在罗湖美术馆H厅与深圳市民见面。此次展览是由雏声初引艺术中心、香港Ｌ+联合举办，这也是艺术家在中国的首次个展，现场展示了一系列温暖人心的作品。它们是艺术家最新创作的作品，以布面油画、雕塑、互动式装置、纸本等形式表现出诸多代表性的视觉形象元素，凸显了他特有的童真风格，从视觉体验到现场参与的方式传递出希望与快乐的艺术美学。
22
翁云鹏：“双重蒙太奇”
2018.12.22—2019.02.23 10:00—17:30
深圳 福田区 飞地书局
免费
翁云鹏对影像的兴趣最初是通过绘画来表达的。他发现屏幕上的影像与所谓的“现实环境”已经构成一种新的现实。为了把握住这种现实，他需要整体控制画面的色彩和结构，使屏幕与屏幕外的世界在视觉上区别开，但同时使这两个世界在意义上产生关联。这种关联即是他最初的，也是今天这个世界的自然蒙太奇。
23
临时圣殿：龚旭×魔都龙王
2018.12.08—2019.02.24 10:00-18:00
深圳 南山区 蜂巢（深圳）当代艺术中心
免费
24
先锋之路——当代艺术展
2018.10.14—2019.02.28 10:00-17:30
深圳 南山区 南山博物馆
免费
本次展览将展出60件艺术作品，包括绘画、雕塑、装置和影像艺术各个门类。30位参展艺术家分别是40年来各个时期、各个领域和各个流派具有代表性的人物。展览体现了改革开放后不同代际艺术家在艺术观念上的变化和差异，反映了40年来中国当代艺术取得的辉煌成就。
25
“大秦帝都 · 咸阳遗珍”专题展
2018.11.13—2019.02.28 10:00-17:30
深圳 南山区 南山博物馆
免费
说起陕西的城市，大家第一时间想到的或许是古都西安，但其实陕西还有一个不能被忽略的城市。历史上，它曾是秦朝国都，还是汉唐两朝的国家公墓，李世民、李治、武则天等27位帝王先后安葬于此，“江南才子北方将，咸阳塬上埋皇上”，它就是咸阳，一个被誉为“中国金字塔之都”的城市。
悠久的历史，古老的文明，给咸阳这广袤的土地留下了丰厚的文化遗存。千百年前的咸阳城是怎样一种景色？人们当时所使用的器具又是什么样的？此次“大秦帝都 咸阳遗珍”展览中所展示的器物就是咸阳历史文化的明证，这些遗珍为我们展现了当年的盛世繁华。
26
大潮起珠江——广东改革开放40周年展览
2018.11.15—2019.02.28 10:00-18:00
深圳 福田区 当代艺术与城市规划馆
免费
历史选择了广东，广东无愧于历史。广东在改革开放大潮的洗礼中焕发新生，从一个经济落后的边陲省份，一跃成为全国第一经济大省，以开放自信、充满活力的崭新姿态走向世界、迈向现代化。
谨以此展献给改革开放40周年！
27
我的秘密是一座花园：荒木经惟摄影作品展
2018.12.14—2019.02.28 11:00-19:00
深圳 南山区 ARTCLOUD 艺术之心
单人票50元/双人票80元
荒木经惟——“躲在镜头后面的淫秽摄影者”，仅是他拿着相机记录了30多年这件事的其中之一个脚注。
1940年，荒木经惟出生于东京一个生产传统木屐的手工业者家庭。他当时生活的地方是今天东京都台东区三之轮的一个工薪阶层住宅区。在那里有一座净闲寺，安葬着没有家人的妓女，荒木常在此玩耍，因此，这座寺庙在他身上留下了不可磨灭的印记——欲望、生命和死亡都是连结在一起的——这便是荒木经惟，也是被他称之为摄影的东西。
在此次展出的摄影作品中，“情欲”、“女人”、“裸体”、“花”直白地传达了荒木经惟对其内心及外在世界的全部隐喻，而他明目张胆地通过黑盒子所“窥视”的日常，却被那些面红耳赤的观者视为“挑衅”，究竟是谁不够诚实？
“情色”只是荒木经惟通向“切实”的一条路径，随着无数条路径的汇集，照片中的裸体和花清晰地指明了荒木所真正痴迷的——正如他蹲伏在镜头之后所暗示的那样——不是性，而是摄影，是他向死而生的人生之路、摄影之路。
28
首届深圳大芬国际油画双年展
2018.12.30—2019.02.28 09:30-17:00
深圳 龙岗区 文博宫
免费
语言的生成不只与艺术家的从艺经历相关，更重要的是其成长历程中所面对的社会环境、意识环境以及价值环境。相较以往，在消费时代与信息时代双重夹攻下的现代青年几乎经历着相似成长历程，绝大多数潜移默化地几乎全盘接受了西方价值体系，他们的语言生成，可以说基本上就是一个中国拥抱全球化的历程，换句话说，其实也是西方主义价值体系全球化的胜利。所以，如果从语言的角度关照当代艺术的发展，会发现当代艺术正在不断地抹平与西方艺术家之间的差异，但我们依然努力试图去寻找不一样的语言逻辑体系，差异化生长才是艺术生态合理的存在状态。
29
罗玄九个展
2019.01.05—2019.03.03
深圳 南山区 西丽同富裕工业城1栋六楼东33空间
免费
现今我们能看到一种与西方艺术面貌相趋同的趋势：作品中的观念以及关于作品的语境和可以帮助你了解作品的信息，变得越来越重要。而有些艺术家在阐述作品的文本或概念时，他们牺牲了作品在视听及感官的观赏性及说服力。但在这个展览里，艺术家罗玄九并不会以以牺牲感官、观看的视觉阅读为代价，去单一地通过文本概念来表达作品。
30
神偷奶爸大视界全球首展
2018.12.08—2019.03.08 10:00-22:00
深圳 南山区 欢乐海岸oct创意展示中心
31
两万公里的开始——孙超油画作品巡展
2018.01.12—2019.03.08 10:00-20:00
深圳 南山区 文体中心聚橙剧院二楼
免费
一幅画的生命在于什么，孙超的笔下，我想是在于行走。
行走的画家所画的画，初看起来似乎比平常画作并无二致，可若细品，就发现其中多了许多
自由的味道。
画里并不苛求形象精准再现的写意性特质不断从其笔触中释放而出，色彩的意象性再造与笔触的写意性抒发融合，既脱胎于物象，也被赋予主体的意念，依附于物象，更是对物象的超越。
行走永远都是人生最好的注释，对于他的画来说，也是如此，身体和灵魂总要有一个在路上这句话被无数人说过，可践行者，仍然寥寥。
我们在世，始终讨论的问题，都是人生的厚度与宽度。
世俗与自由之间的拉扯，什么才是生活本来的样子，生活真的有本来吗，左手边我看到按部就班，右手边看到打破传统，无论走哪条路，应该顺应的都只是内心，而内心到底想要怎样的人生，人生是否随着自己的改变也一直在不断改变，又或者，命中注定是永远甩不开的魔咒。
我们的纯粹，开始迷茫。万物生长，谁不是摸着石头过河呢，能解人生疑难的，只有行走，用世界丈量心灵的维度，走着走着，答案就出来了。
答案总在前方，最起码，别停下。
山川树木，河流湖泊，冻土大地，都是值得纪念的人间风华，可寓情于景。俯仰天地，纵察人生，用探索世界的方式探索自己，于是可以看世界，见他人，鉴自己。
格物致知，只有出发，才是一切的开始。
32
2018 第四届深圳独立动画双年展
2018.12.08—2019.03.10 10:00-17:00
深圳 南山区 华侨城创意文化园北区C2展厅
免费
深圳独立动画双年展经历了三届，每次都有巨大的突破，从学院教育、展示，到思考动画与电影，以及更加国际化的纳入新媒体，再到思考展览机制和人类生活的空间关系。“延展动画”是又一次突破，其指向委托创作的雄心，伴随着著名策展人的介入，达成了一个双年展需要的：支持文化生产，超越地缘，并完成关于动画、影像、新媒体等领域的再更新。尤其在互联网、社群媒体兴起后的文化态势，将通过游戏艺术和日常生活的物件，达成艺术、科技、民生的统一。
这一理念的执行，通过来自韩国的徐真锡（Suh Jinsuk），四川美术学院的唐勇，美国的容思玉（Holly Roussell），德国的丹尼尔·弗兰克（Daniel Franke），中国香港的杨静，南京的曹恺和薛峰，来共同完成，并构成一个相互作用的上下文关系，在时间上从上世纪60年代跨越至今，媒介上不设限。
33
每当星辰变幻时
2018.12.23—2019.03.10 10:00-20:00
深圳 南山区 华侨城创意园香山村6栋燕晗高地二层
儿童/学生票88元
工作日票108元/通票128元
34
国家地理经典影像盛宴
2018.12.22—2019.03.24 10:00-22:00
深圳 南山区 海上世界A区负一楼（明华轮前）
美国国家地理学会的官方杂志《国家地理》，从1888年第一本杂志面世到2018年，历经130年的岁月沉淀，那些美得让人恨不得走遍万水千山或是看得热泪盈眶的照片都出自于它。它带人看尽世间美景，解读经典背后的故事。
在过去的一百多年里，它的视角立足全球，从极地到内陆，从海底到月球，从草原森林中残存的原始部落，到现代都市中奔跑的人群……它不但记录了地理的概貌，还记录了一百多年来世界政治、经济、历史和文化的变迁，记录了人类的梦想和追求。
当时间的尘埃将一切掩埋，我们透过《国家地理》的影像，依然能触到事件真切的脉动，闻到人物可感的呼吸。世界，不止一面。
35
逝者如斯：长江三峡、金沙江、怒江、澜沧江影像考察
2018.11.17—2019.03.31 10:00-17:00
深圳 罗湖区 越众历史影像馆
免费
本次展览中观察与记录的方式与近年来影像馆对历史影像的研究方法不谋而合，亦符合长期以来坚持的学术定位——“收藏、研究、展示流失海外和散落民间的中国历史影像”。基于此，越众历史影像馆联合极光视觉共同呈现此次影像展，希望通过本次展览激发民众对身边正在发生的自然变化及社会变迁的关注、记录，并从源头上进行实地的追溯与研究。
36
鳌湖艺术村“光•景” 墙绘装置创作展
2018.12.06—2019.03.31
深圳 龙华区 鳌湖美术馆及鳌湖艺术村
免费
“光•景——公共空间艺术营造”墙绘装置创作展，针对鳌湖百年客家古村的社区生活，邀请深圳当代新锐艺术家在村屋上进行艺术创作。由鳌湖艺术村、深圳市青年美术家协会承办，策展人为陈俊宇、邓春儒。
“光•景”将展览的空间外延至整个鳌湖艺术村的社区空间，参展作品分布在鳌湖艺术村各处，其中墙绘作品占到大部分，其余由灯光装置及绘画雕塑组成。
墙绘展邀请了深圳当代艺术中的年轻新锐力量，创作者们针对社区的在地文化进行艺术实践，“其中一半创作者是居住在鳌湖的艺术家，他们通过本地社区生活的观感，由此产生创作”。
参与墙绘展览创作的有著名插画家谭轩、蔡伊楠，当代艺术家张利华、吴奕宏、梓哲、Ken Malson、江安、彭立彪、徐振邦，新锐设计师殷艳明、江宜臻、陈洲鋆等。艺术家们的实践工作将古村、社区空间与人连接在一起，在寻求平衡中拓展意义，在本土社区的经济及文化发展日趋同质化的今天，用艺术的方法发掘本土历史、对照当下、指引未来。
37
笔走蜿蜒——林国成钢笔水墨画作展
2019.01.03—2019.04.03 12:00-20:00
深圳 南山区 南方科技大学荔园1栋104 空间与媒体实验室
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林国成的画始于钢笔的第一道黑色细线，画作成型的过程，即艺术家每日渐次添增线条的过程。林国成笔下似乎是无穷无尽的线构成的风景，形象地说明了：线既是轮廓和形体的开始，又是一种无始无终的旅途。
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煌煌·巨唐——七至九世纪的唐代物质与器用
2018.11.08—2019.04.07 10:00-18:00
深圳 福田区 深圳博物馆
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巨唐启运，赫赫煌煌！
洁白的执壶、艳丽的三彩、内敛的越碗、凝脂的白玉、耀眼的金饰、娴静的银杯，林林总总、参差高低、梦幻迷离的在千四百年后的今天诉说着那个巨唐的无上荣光。东来的僧侣、西去的胡商、南归的旅客、北去的舞姬，构成宏阔帝国地理版图中的一个个人物与时空的交汇点，这些交汇点又幻化成更真实的远比文本可靠的信史。
今天我们特别撷取169件（套）唐代各类材质器皿，以窥豹之心，让观众们可以就此观摩唐代的东西奇珍。一个开放的、热情的、充满阳光气息的帝国——大唐，扑面而来。
史书中静态的大唐帝国，在器物转换腾挪的瞬间，跃然眼前，不再是枯燥的文本和记录，更多是触手可及的存在，感知器用方可直面历史。
巨唐，宇宙的帝国；文明，万世的景仰。
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隋建国：“体系”2008-2018
2018.01.19—2019.04.07 10:00-17:00
深圳 南山区 华侨城创意文化园 OCAT深圳馆
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作为国际舞台上最具影响力的雕塑家之一，隋建国从2008年的《盲人摸象》系列开始，告别了现代主义雕塑和观念艺术的传统，进入了全新的思考语境。通过持续不断、类型广泛和数量众多的实践，艺术家建立了一套独立的个人体系。此次展览的标题“体系”即由此而来，它一方面指涉艺术家十年来所形成的创作体系的内在结构，作品之间丰富、多样的思考轨迹；另一方面，它暗示着艺术家更为宽广的历史意识，重新评估和建立雕塑体系的雄心，展示其阶段性的艺术实现。
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